《全場星戰(zhàn)》第一場的結尾給了龔琳娜一個訴說衷腸的機會，她眼含熱淚的說著自己仍然要探索要創(chuàng)新，乍一看你就以為這是一個女科學家的偉大理想，這幾年的怪咖龔琳娜和她的老公老鑼如同開了一家夫妻店，吆喝著別家都有的早點，只是他們改成了分子料理的方式，液體狀的肉包、油條狀的稀飯、燒餅狀的豆?jié){……這次他們聯(lián)手拿出的《但愿人長久》是他們開發(fā)出的新產(chǎn)品。

《全能星戰(zhàn)》每期都有一個音樂類型讓歌手們來挑戰(zhàn)，第一場就來搖滾，這是讓人有些費解的，是不是未免有些用力過猛了，好像足球場沒慢跑就倒掛金鉤，籃球場沒拉伸就拉桿扣籃，但這種不用熱身就進入狀態(tài)的確會有先聲奪人的效果，但從節(jié)目播出的實際來看，顯然有其他意圖，因為節(jié)目現(xiàn)場放著八位歌手的制作人，他們每場比賽沒有評分權，他們就是在一旁說說說，歌手唱完后想盡招數(shù)討好觀眾給歌手拉票，這其中的制作人也是龔琳娜的老鑼最搶眼，他的蹩腳中文這么一說，越想說的認真就越像是一個冷笑話，每次都不給其他制作人接話的機會。從這個角度來看，《全能星戰(zhàn)》是一個“說唱”音樂節(jié)目，制作人說，歌手唱。

那我們就先說說制作人的“說”，整場比賽制作人們就在絮叨三件事：第一件事批駁選秀，這樣的立場未免有些太昭然若揭，作為一個優(yōu)秀的制作人，一邊哀嘆著華語樂壇的不濟，一邊卻又堵住華語樂壇未來新人的出口，更說有一些人不配稱導師，在一個老師作為以前的“師傅”代名詞的今天，又怎么不能把導師作為有經(jīng)驗的“師傅”的稱謂，不少詞的語境都在變，沒必要去追根究底詞匯的純潔；第二件事就是自吹自擂自己的歌手唱得多好，制作人果然是制作人，夸人都不用贊美的詞，但總能找到適當?shù)囊暯强涞酶枋殖煤玫牟荒茉俸昧耍医ㄗh給八位做作人一定的打分權，如果觀眾能給歌手打出的是3分、2分、1分，那么理應給制作人十倍的打分權限，否則就這么坐在臺下說，怎么看怎么像是王婆賣瓜似的說辭；第三件事就是爭論著什么是搖滾，其實我們普通人唇槍舌戰(zhàn)的話題“什么是搖滾”到了專業(yè)制作人面前依然是無解的題，每個制作人心里也沒有一桿秤，能夠稱出哪位歌手4斤9兩的歌聲不是搖滾、5斤的就是搖滾。不過節(jié)目在歌手開場之前先來了一段“什么是搖滾”的科普，這種拋磚引玉的方式四兩撥千斤，我們在音樂類節(jié)目里總是太注重實踐，也就是唱，必要的理論知識以及各種音樂類型歷史的介紹少的可憐，作為食客而言，你能分辨出菜肴是什么烹調(diào)方式做出來的，但你也得認識廚房里高壓鍋和平底鍋的區(qū)別。

什么是搖滾？這樣的發(fā)問會像哥德巴赫猜想那樣讓你圍繞著一加一的算術抓耳撓腮，如果你真鉆到這個牛角尖里，那結果只能是搖了搖頭，滾了，至于在滾之前還得先考慮一下怎么滾才搖滾，是四仰八叉的豪放滾還是團成一團的優(yōu)雅滾，與其這樣糾結，不如就讓一加一等于二吧，而搖滾就是一種唱出最率性的自己的聲音，從這個角度而言，張韶涵唱的《愛我別走》挺搖滾的，你不可能讓張韶涵用嘶啞的煙嗓去唱這首歌，這樣就搖滾嗎，反而顯得做作了，如果非得是某種聲線才能唱搖滾，那么搖滾自然就成為一部分人的專利，這樣顯然有違搖滾的初衷。但龔琳娜唱得《但愿人長久》是不是搖滾，我就持比較保留的態(tài)度，先從歌曲的改編來看，固然蘇軾是豪放派詩人的代表，或許在龔鑼二人看來蘇軾就是宋朝的搖滾詩人，因此將他的詩當搖滾歌曲唱算是發(fā)揚光大，但請注意這首詞的意境適合用這種粗暴的方式來演唱嗎，龔琳娜刻意加重每一句詞的尾音的做法破壞了詩詞原有的韻律，聽著這首歌讓古典詩詞愛好者一直忐忑，聽完這首歌讓蘇軾的粉絲們當頭一金箍棒，龔琳娜要感謝評分機制，盡管現(xiàn)在的她就是倒數(shù)第一，但畢竟評分都是加分制的，如若有負分的選擇，那又不少打一分的觀眾會給負分的，而打三分是驚艷，二分是好聽，一分是一般，這樣的論調(diào)是不是要變一變，明顯打一分的觀眾都是認為難聽的。從第一場打分來看，順子是倒數(shù)第二，1080分，龔琳娜是1019分，但我仍然認為結合下一場的得分淘汰的不會是龔琳娜，節(jié)目組太需要龔鑼夫妻店的奇異早點來吸引獵奇者。

而從得分排名較高的歌手來看，都符合兩大要素，選的歌曲要和自己的情感經(jīng)歷結合起來引起觀眾的共鳴，也就是你沒唱之前觀眾就被你的故事感動的不行了，比如胡彥斌的《別誤會》唱的是之前自己的感情，唱得相當真摯誠懇，胡彥斌在歌曲里盡顯對這段感情里自己的虧欠，這樣的歌曲太能抓住現(xiàn)場正在戀愛中的女觀眾的心，浪子回頭金不換，才子回頭分不低，哦，不是不低，是最高分，陶喆的《勿忘我+Hey Jude》和吳克群的《將軍令+We will rock you》都采取了小串燒的歌曲編排，比較巧妙的調(diào)動全場氣氛，他們的得分也都不低，而張韶涵的《愛我別走》能排在第二顯然也有她最后一位出場的順序的功勞，另外一個得高分的要素也就是說歌手要有突破，你不能固守著以前的自己去和改變的別人比拼，但又要在改變的歌曲里看到自己的辨識度，這點黃小琥做得堪稱典范，《我的歌聲里》能唱出搖滾版，又不失黃小琥的范兒，只是前半段的歌詞太密集，速度加快的旋律念都有難度，唱出來更是為難了，所以歌曲的前半段顯得有些趕。

不過節(jié)目中觀眾投票的動作比較霸氣的，把投票器直指前方，投票器也比其他節(jié)目里看到的那些要高端的多，太多的節(jié)目里的主持人拿著閃亮的話筒，而觀眾們拿著破舊的投票器；評委們坐著高貴的椅子，而觀眾們坐著簡陋的座位；當音樂類節(jié)目想盡辦法討好電視機前的觀眾之時，先想想怎么取悅現(xiàn)場的觀眾吧。